Как привлечь «внимание рабочих масс»? Рекламный опыт Маяковского и Родченко

Владимир Маяковский — голос эпохи 

Маяковский — один из самых ярких представителей футуризма — всегда был известен своим эпатажем и характерным слогом, который невозможно было спутать ни с чьим другим. Его лесенка и рубленые ритмы стали революцией в поэзии.

Поэт родился в Грузии, в семье лесничего, а после переезда в Москву в 1906 году учился в гимназии, где познакомился с социал-демократическими идеями. Будущего поэта исключили из гимназии за неуплату, но это не помешало ему в 1911 году поступить в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Именно там он сблизился с кубофутуристами и познакомился с Давидом Бурлюком, который стал для молодого Маяковского наставником и проводником в мир авангардного искусства.

Но жизнь Маяковского — это не только высокая поэзия. В 1919 году он начал работать в Российском телеграфном агентстве (РОСТА) как художник-агитатор и поэт, где вместе с художниками создавал знаменитые плакаты «Окна сатиры». Этот опыт работы с острым словом и броским образом как нельзя лучше подготовил его к важному пути в истории советской и российской рекламы.

Александр Родченко — мастер объектива и коллажа 

Если Маяковский отвечал за «голос» рекламы, то Александр Родченко стал ее «лицом». Один из основоположников конструктивизма и родоначальник советской дизайнерской школы, Родченко был универсальным солдатом искусства. Он родился в Санкт-Петербурге, учился в Казанской художественной школе, а затем в Строгановском училище. Более того, Родченко был одним из ключевых новаторов в области фотографии в СССР. 

В 1919–1920 годах художник создал серию абстрактных композиций на основе циркуля и линейки, утверждая, что искусство должно быть полезным. Он не ограничивался живописью: его талант проявился в дизайне, фотографии и полиграфии. Родченко разрабатывал проекты плакатов, вывесок, упаковок, а также принимал участие в оформлении спектаклей. Его геометричные композиции, неожиданные ракурсы и четкие линии стали основой нового визуального кода, понятного миллионам.

Бюро нестандартных решений: начало

История сотрудничества Маяковского и Родченко началась в пространстве творческой полемики. Оба они состояли в объединении «Леф» — Левом фронте искусств, который объединял футуристов, конструктивистов и всех тех, кто ратовал за искусство полезное, утилитарное, служащее не музеям, а современному обществу. Именно эта общая идеологическая платформа сделала их союзниками еще до того, как они встретились на рекламном поле.

К моменту знакомства каждый из них уже был заметной фигурой в своем направлении. Однако потребовалось время, чтобы их пути пересеклись в практической плоскости.

В 1923 году их профессиональное взаимодействие оформилось в совместную работу в рекламном бюро «Реклам-конструктор», которое действовало при Госторге — государственном торговом объединении. Здесь им предстояло решать уже не творческие, а вполне прагматичные задачи: продавать товары широкому потребителю, используя весь арсенал авангардного искусства.

Параллельно они сотрудничали с «Моссельпромом» — крупнейшей столичной организацией, объединявшей пищевые предприятия. Маяковский и Родченко создавали плакаты, рекламирующие продукцию от конфет до печенья, делая бренд узнаваемым на всю страну. К слову, фраза «Нигде кроме, как в Моссельпроме», которая появлялась на плакатах, в последствии превратила трест в общенациональный бренд, значительно повысив узнаваемость продукции и приток покупателей.

Их работа была новаторской потому, что в ней впервые с такой силой слились поэзия и живопись в единый функциональный инструмент. Маяковский не просто иллюстрировался Родченко — они создавали неразрывное целое, где текст был частью композиции, а изображение усиливало смысл стихотворных строк. Поэт придумывал слоганы на ходу, иногда прямо в мастерской художника, подгоняя ритм стиха под геометрию будущего плаката.

Их сотрудничество в «Реклам-конструкторе» и при Моссельпроме стало не просто удачным коммерческим проектом, а манифестом того, что авангард может быть доходным и полезным, оставаясь при этом искусством.

Атакующая реклама Маяковского и Родченко

Главным полем совместной работы поэта и художника стали рекламные плакаты, которые они создавали для государственных торговых организаций. В эпоху НЭПа государственные предприятия обрели хозяйственную самостоятельность и остро нуждались в инструментах привлечения покупателей. Реклама Маяковского и Родченко эту задачу успешно решала. Эти работы до сих пор остаются эталоном того, как можно соединить высокое искусство с прагматичной задачей продаж.

В основе их подхода лежала яркость и броскость — никаких полутонов, только контрастные цвета, крупные шрифты и рубленые, бьющие в глаз формулировки — настоящая атака рекламой. Маяковский и Родченко сознательно отказались от традиционного для дореволюционной рекламы изящества, сделав ставку на грубоватую, но честную и понятную любому рабочему или крестьянину эстетику.

Родченко привнес в плакатную графику принципы конструктивизма. Он активно использовал технику коллажа и фотомонтажа, что для 1920-х годов было настоящей революцией в полиграфии. Вместо сложных рисунков с множеством деталей — простые, почти схематичные фигуры, которые считывались на бегу, с расстояния в несколько десятков метров.

Но главным инструментом воздействия оставалось слово Маяковского. «Реклама — это промышленная, торговая агитация», — писал поэт в своей статье «Агитация и реклама» в 1923 году. 

Именно на принципах агитации строились его рекламные слоганы — он создавал короткие стихотворные конструкции, которые работали как частушки: «Всё, что требует сердце, тело или ум, — всё человеку предоставляет ГУМ», «Резинотрест — защитник в дождь и слякоть. Без галош Европе сидеть и плакать», «Дети требуют: учебники дайте! Сообщаем: все учебники в Госиздате», «Милый, брось слова свои, что мне эти пения? Мчи в подарок мне чаи Чаеуправления». 

Слоганы запоминали случайные прохожие, потом пересказывали друг другу, и они начинали жить своей жизнью в городской культуре. Маяковский требовал, чтобы в рекламном тексте не было «музыкальной лжи» и мещанской эстетики. Он был убежден, что рекламный стих должен быть полезным делом, а не низкопробным подражанием поэзии.

Самые интересные кейсы их сотрудничества наглядно демонстрируют эффективность этого тандема. Плакат для ГУМа, созданный в соавторстве с Родченко, стал настоящим хитом. Используя глагольную рифму и фирменный контраст цветов, они превратили обычный призыв посетить магазин в городскую легенду. Прохожие цитировали эти строки, а сам плакат запоминался с первого взгляда.

Еще одним ярким примером стал знаменитый плакат, рекламирующий резиновые соски для «Резинотреста». Реклама работала сразу на нескольких уровнях — эмоциональном, рациональном и даже юмористическом, что делало ее не раздражающей, а вызывающей улыбку и доверие.

Эффективность этих плакатов подтверждалась на практике. Товары, которые рекламировал тандем Маяковского и Родченко, раскупались активнее, а сами плакаты часто исчезали с улиц. Люди не просто видели рекламу, они её коллекционировали.

В 1925 году работа тандема была отмечена серебряной наградой на Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств, проходившей в Париже. Это признание со стороны мирового профессионального сообщества наглядно подтвердило, что новаторский язык рекламы, разработанный Маяковским и Родченко, вышел далеко за пределы советской торговли и стал явлением международного масштаба.

В итоге плакаты Маяковского и Родченко стали не просто инструментом маркетинга, а культурным феноменом, который определил развитие советской визуальной культуры на десятилетия вперед. Их подход — когда слово и изображение работают как единый ударный механизм — остается актуальным и сегодня, напоминая современным рекламистам о силе простоты, честности и художественной смелости.

Использованные источники:

Государственный музей В. В. Маяковского Сайт Владимир Маяковский 

В. А. Козленков статья «К художественно-пропагандистским стратегиям

В. В. Маяковского: поэтика лозунга и агитационного плаката 

Александр Лаврентьев «ПРО ЭТО»: Маяковский – Родченко

История российской рекламы

Культура.РФ

Рекламная индустрия России | РИР

Официальный канал альянса АКАР/АРИР/РАМУ — это голос рекламного рынка на ADPASS и авторитетный ньюсмейкер для СМИ Экспертные мнения, инсайты от первых лиц индустрии и рабочие инструменты для эффективного бизнеса По всем вопросам: pr@akarussia.ru

Публикации (6)