Тренды креативных индустрий: синергия инноваций и человека-творца
Креативные индустрии в России переживают парадоксальный момент. С одной стороны, объём рынка по итогам прошлого года превысил 8 трлн рублей, что составляет 4% от ВВП страны, а президент поставил задачу нарастить эту долю до 6% к 2030 году. С другой — общественное восприятие сектора явно отстаёт от его экономического веса. Как отметил модератор сессии Владислав Крейнин, старший вице-президент Сбера, директор департамента маркетинга и коммуникаций, «меньше половины россиян считают, что креативная индустрия в принципе приносит пользу как стране, так и людям». Этот разрыв между экономической реальностью и общественным восприятием стал центральной темой дискуссии «Технологии, меняющие креативные индустрии» на ПМЭФ-2026.
Главным драйвером перемен, по мнению Владислава Крейнина, становятся технологии. Спикер представил эволюцию компаний с точки зрения использования ИИ: от адаптивных, добавляющих ИИ к существующим процессам, к нативным, у которых ИИ в ядре операционной модели, до автономных, где участие человека минимально и AI ведет операции от начала и до конца. «Мы уже вошли в гибридную эпоху, где человек + искусственный интеллект = новый вид интеллекта и новый вид организации. На горизонте 5–7 лет большая часть компаний будет как минимум нативной, как максимум — автономной. Особенно в креативных индустриях», — подчеркнул Владислав. В качестве примера он рассказал про «МАРКУС» — мультиагентную систему, которая с февраля 2026 года работает как полноценный партнёр маркетинговой команды Сбера, выполняя задачи от аналитики и креатива до запуска рекламных кампаний.
В центре креативной экономики — человек
По мнению президента АНО «Креативная экономика» Марины Монгуш, отрасль столкнулась с «галлюцинированием», когда хайп вокруг темы начал подменять реальное содержание. «В стране сейчас каждая вторая сессия про креативные индустрии, — констатировала спикер. — Терминологический ряд разрушен: люди путают креативность как навык с профессиональной деятельностью, в креативной экономике — 16 индустрий. Убили смысл, а смысл — в человеке, производящем интеллектуально-творческий продукт».
Главный смысл креативных индустрий — это человек-творец, именно вокруг него должны выстраиваться государственная политика и меры поддержки. Однако, по наблюдениям Марины Монгуш, здесь существует три системных барьера. Первый — отсутствие качественных образовательных программ. Второй — нехватка госзаказа для креативных специалистов: рынок только созревает, и даже выращенного специалиста, умеющего работать с ИИ, часто находит работодатель за рубежом. Третий и самый острый барьер — незащищённость прав интеллектуальной собственности. «Человек, создающий интеллектуальный продукт в России, боится, что нейросети бесплатно будут обучать свои модели за счёт контента, который принадлежит конкретным людям», — предупредила президент АНО «Креативная экономика».
Глобальный контекст: ко-продукция и национальные модели ИИ
Екатерина Черкес-заде, советник по креативной экономике Агентства стратегических инициатив, расширила дискуссию до международной повестки. Спикер напомнила, что креативный класс, по определению Ричарда Флориды, — это 10% населения, обеспечивающие конкурентоспособность экономики, и призвала посмотреть на успешные мировые практики построения геобрендов через креативные индустрии. «Креативная экономика — это сквозной трек, — заявила Екатерина Черкес-заде. — Нам нужно заново выходить в глобальный контекст и формулировать смыслы».
Советник генерального директора АСИ также указала на парадокс: «Сегодня мы говорим о копродукции с дружественными странами, но, называя их дружественными, мы очень мало знаем про их культурный код, про то, как делать продукты вместе с ними и как продвигать их на эти рынки. Решение — это системная работа. Нам нужно 10–25 проектов, которые выйдут на эти рынки, чтобы мы могли заявлять о том, что мы умеем. И ключевую роль здесь играют национальные модели ИИ, способные работать с локальным контекстом и культурными
Инновации в медиаиндустрии
Технологическая трансформация видеопроизводства уже стала реальностью. Владислав Крейнин привёл в пример SberStudios на Мосфильме — одну из первых гибридных студий в России с уникальным LED-экраном, одним из трех в мире. Студия использует полный стек инновационных технологий от virtual production до AI VFX. «В такой студии ты уже не тратишь время ни на застройку декораций, ни на создание вручную стилей и графики. Очень много AI-персон появляется сегодня в кино- и видеопроизводстве, и ты тоже перестаешь тратить время на кастинг массовки и на долгие съемки с звездным артистом», — отметил он.
